Thèmes : les premières fois, la découverte, le rapport à l’autre et à l’inconnu, la confiance, le jeu

L’eau est bonne. Deux bébés nageurs découvrent ensemble l’univers étonnant de la piscine. Pour l’un, c’est une grande première ; pour l’autre, un défi encore intimidant. Peu à peu, la timidité laisse place à la frénésie, au jeu et à l’imaginaire. Une immersion douce, ludique et poétique, au rythme des premières découvertes aquatiques des tout-petits.

Thèmes : la Vie, le rapport au temps et nos liens au vivant

À la mort de sa grand-mère, une petite fille-marionnette décide qu’elle, on ne la mettra jamais dans une boîte. Devenue biologiste, elle se découvre fascinée par une méduse immortelle… Entre humour tendre et poésie visuelle, cette épopée minuscule et universelle sur notre propre disparition résonne de la question du temps qui passe, et de ce que nous en faisons. Une création vibrante qui bouleverse neurones et émotions pour se muer en une expérience inoubliable.

Thèmes : famille et transmission, femmes inspirantes à travers l’Histoire, mémoire et souvenirs

On croit tous et toutes connaître sa grand-mère, Puis, un jour, à cause d’une roue voilée, on descend dans la cave et… des chutes du Niagara au sommet des Andes, la roue de la vie hardie de grand-mère s’emballe sous nos yeux pour une série d’épopées-souvenirs rocambolesques et inspirantes. Et si nos grands-mères en chaises roulantes n’étaient pas les femmes sages que l’on imagine ? Et si les petites-filles curieuses poursuivaient l’aventure ? Entre marionnettes, pop-up géant et images magiques, un spectacle inventif et joyeux.

Thèmes : spectacle-concert qui explore l’univers de l’enfance

Dans « l’Aube des Bulles », les enfants se baladent à travers des jeux de langages, une invitation à « habiter » son propre corps, un moment exutoire de danse collective, une observation sur la contagiosité de nos humeurs, une satire de notre société d’empressement permanent, l’émerveillement de tenir un bébé contre soi ou encore une ode à notre besoin de « sortir ». Quelques petites bulles de tendresse distillées au sein d’un spectacle musical lumineux et participatif, pour notre plus grand bonheur !

Thèmes : spectacle-concert qui explore les liens entre enfants et adultes avec poésie et humour

Enfants et adultes : un quotidien ensemble, mille manières de le vivre ! Avec « Même si je t’aime », Bloutch va tour à tour soutenir, ironiser, défendre, tourner en dérision jeunes et moins jeunes dans la grande valse de la vie. Les chansons, tels des miroirs thématiques, reflètent nos vécus et sont autant de sujets de discussions et de réflexions. Avec un ton empreint de philosophie, d’humour et d’engagement, Bloutch cartographie les ponts et les fossés entre 2 générations d’humains.

Thème : A la croisée du conte et du théâtre d’objets, le spectacle nous plonge dans l’imaginaire et la magie à partir du quotidien.

Dans une caravane trimballée de places publiques en cours de récréation vit Véda. Mais elle n’est pas la seule à résider en ces lieux: les Mûchettes en sont les vraies propriétaires. Les Mûchettes sont de petits êtres qui vivent la nuit et passent leur temps à dessiner. Infatigables, elles s’emparent de tout ce qu’elles trouvent pour réaliser leur travail. 

Véda ne se lasse jamais de découvrir jour après jour les nouvelles aventures des Mûchettes griffonnées ça et là aux quatre coins de la caravane. Et encore moins de raconter leurs histoires à celles et ceux qui y pénètrent.

Avec le projet « La caravane des Mûchettes », ce qui est proposé aux enfants, c’est de pénétrer physiquement dans un espace complètement dédié à l’imaginaire. Nous invitons les enfants à vivre une expérience magique. On ne quitte pas le coin de la rue et pourtant, un voyage extraordinaire a bel et bien lieu. Emerveillement garanti!

Thème : Une plongée au cœur du vivant, une invitation à marcher, écouter, regarder, à être attentifs et à prendre soin de ce qui nous entoure, à questionner la place dechacun. Thèâtre en extérieur, en milieu naturel. Il commence par une balade et se termine au pied d’un arbre (seule condition, avoir un arbre au sein de l’école ou un espace extérieur juste à côté où on peut en trouver). 

Une femme est à l’orée du bois. Habitante d’un futur tout bétonné, sans couleurs et sans odeurs, elle a débarqué dans notre 2024, pour retrouver le nom des choses disparues là-bas, chez elle, plus tard. Au détour de cette rencontre, elle nous emmène faire une balade pas comme les autres : une plongée au cœur du vivant. C’est une invitation à marcher (sans écraser), à écouter (un peu plus fort que d’habitude), à regarder (plus loin que ce que l’œil voit). Au bout du chemin, elle nous invite à entrer chez elle. Enfin, chez elle…On se croit vite chez soi partout, n’est-ce pas?… Nous, animaux -librement inspiré du Chez-Soi des Animaux de Vinciane Despret – est un spectacle en milieu naturel, qui nous fait voyager autour des notions d’habitat et de territoire, de la hiérarchie des espèces et de notre possible cohabitation. Quelle place pour chacun ? Quelle place pour chacun, ensemble ? 

Thème : pour ouvrir, se questionner, rêver, explorer et jouer avec l’univers riche et varié de la carapace.

Une carapace est un revêtement qui recouvre et/ou compose le corps de certains animaux, vertébrés ou invertébrés. Cette carapace fonctionne comme un bouclier qui protège l’animal en fonction de ses besoins. Est-ce que nous aussi, les êtres humains, nous avons une carapace ? Comment fonctionne-t-elle ?
Peut-être qu’elle naît avec nous, et que certaines couches de cette carapace nous ont été transmises de génération en génération. Ou peut-être que nous naissons complètement vulnérables, sans bouclier, et que nous sculptons celui-ci au fil de notre existence et de nos expériences. Avons-nous déjà quitté notre carapace ? Était-ce dangereux, était-ce agréable ?

La représentation commence avec une visualisation collective qui permet à chacun de se connecter à son corps dans l’espace, et peut être suivie d’un échange philosophique en demi-groupes sur les thématiques abordées.

Thème : l’itinéraire cabossé d’un adolescent qui se débat pour exister, la force des rencontres et de l’entraide, l’importance de l’apprentissage des mots et des émotions pour mieux vivre.

À la suite d’une grosse bêtise, Rudy est condamné à tenir compagnie à Selma, une grand-mère acariâtre. Le jeune garçon va découvrir l’univers singulier de la vieille anarchiste, son chat Underwood, sa passion pour les lettres anonymes.

Ces deux êtres sauvages vont apprendre à s’apprivoiser, à coups de griffes et de tendresse, incarnant toutes celles et ceux qui se pensent mis à l’écart de la chose écrite et dite, qui ont du mal à se percevoir en tant qu’histoire qui mérite d’être partagée…

Du texte à l’intrigue en passant par la scénographie, Petite Frappe parle du rapport à la langue, à la lettre, au papier et révèle comment l’apprentissage des mots et des émotions peut nous sauver de l’incapacité à nous estimer dignes du verbe.